Unsteady

BLANCO Y NEGRO, FOTÓGRAF@S

Esta es una historia que me ha tocado el corazón buscando imágenes en blanco y negro. Las fotografías de Shira Gold, sin darme cuenta, me han atrapado y me han llevado al lado oscuro de la vida. Allí he llorado a solas, a solas…

Esperé ilusionada su llegada, se me hizo muy largo el tiempo hasta tocarla con mi pequeño corazón. Con ella aprendí lo que era compartir y, por educación, conocimos valores como la generosidad, el respeto, la honestidad, la humildad, la bondad, la solidaridad. No siempre supimos aplicarlos en nuestra vida juntas aunque quizás sí lo intentamos algunas veces. Y a pesar de las amenazas de los mayores de que si nos portábamos mal la una con la otra iríamos al infierno, cometimos pecados —que nos tocaba confesar entonces— como la ira, la rabia, la envidia, la soberbia… Tuvimos una infancia feliz, yo la amaba.
Pero a medida que fuimos creciendo, los vientos nos fueron dispersando y la balanza perdió su inestable equilibrio,
Tuvimos hij@s y niet@s, la muerte arrasó las profundas raíces que nos habían mantenido erguidas sobre la tierra.

«Unsteady» —dice Shira Gold en sus magníficas fotografías en blanco y negro—, unsteady I am since then…

Los pájaros ya no cantan en las ventanas, el sol es más pálido cada día,
la música más bella que escucho es la que suena como nuestras risas de niñas.

Ziqian Liu

FOTÓGRAF@S

Reflections 2

Un simple espejo, unos pocos objetos (como plantas y frutas) y su propio cuerpo son los elementos que Ziqian Liu necesita para crear las fotos de ‘Reflections 2’, una serie de llamativos autorretratos que demuestran que los selfies pueden ser también arte si se tiene talento, se cuida la composición y (en este caso) se…

‘Reflections 2’, cuando el selfie se convierte en arte gracias a una cuidada y original composición minimalista, por Ziqian Liu — Xataka Foto

PUBLICADO POR XATAKA FOTO

De barro y luz

FOTÓGRAF@S

Dejo aquí plasmada una pequeñísima representación de lo que pude ver y admirar y deleitarme en la observación de cerca del trabajo del fotógrafo Manuel Outumuro. Estas imágenes no hacen justicia a los originales presentados, la mayor parte en blanco y negro —por ello, he querido virarlas hacia sepia— quiero que sean un recuerdo de la exposición. He tomado éstas y no otras por el valor que tiene en especial para mi la «composición» como eterna aprendiz de los temas que me inspiran.

De barro y luz.

La vida está hecha de esos elementos: barro y luz, El barro metafóricamente, como materia que define la forma del cuerpo y el rostro de la persona, y la luz como alma, como espíritu.

«El fotógrafo Manuel Outumuro (Galicia 1949) es internacionalmente reconocido por sus fotografías de moda y retrato. De estilo clásico pero mirada contemporánea, los retratos que presenta en La Lonja conforman una memoria visual única, y fijan a la persona en una imagen única e irrepetible suspendida en el tiempo, en algún lugar remoto.»